Stroom | Een anatomische droom

24 Haagse schilderijen 1947-2000

18 Oct – 19 Nov ’02

In opdracht van Stroom heeft de kunsthistoricus Philip Peters een boek samengesteld over de na-oorlogse schilderkunst in Den Haag. In ‘Een anatomische droom: 24 Haagse schilderijen 1947-2000’ heeft de schrijver een zeer persoonlijke keuze gemaakt van 24 schilderijen die hij stuk voor stuk in een analyserend essay behandelt. Het is een bijzondere en beschouwende manier van schrijven, waarbij de kunstwerken zelf centraal worden gesteld en de nadruk op het emotioneel ervaren van een schilderij wordt gelegd. Het boek is vormgegeven door de Haagse ontwerpster Caroline de Lint. Op donderdag 17 oktober 2002 om 17 uur vond in de tentoonstellingsruimte van Stroom aan de Toussaintkade 55 de feestelijke presentatie plaats.

De tentoonstelling in de Toussaintkade 55 toonde de 24 schilderijen die in het boek worden besproken. Het betreffen werken van de hand van Philip Akkerman, Ori Ben-Zeëv, Bill Bogaarts, Bonies, Richard Brouwer, Rein Drayer, Thaddeus van Eysden, Diederik Gerlach, Willem Goedegebuure, Christie van der Haak, Elsa Hartjesveld, Willem Hussem, Rob Knijn, Piet Ouborg, Urs Pfannenmüller, Tomas Rajlich, Jan Roëde, Martin Rous, Machiel van Soest, Komang Suaka, Elizabeth de Vaal, Gerard Verdijk, Mark de Weijer en Marcel Zalme.

Het boek maakt deel uit van vier publicaties over de naoorlogse kunst in Den Haag van 1945 tot heden, die op initiatief van Stroom verschijnen in het kader van de Haagse Stadscollectie. Eerder werden ‘Studio Scarabee: de boodschap van het beeld’ (een documentaire publicatie over de baanbrekende theatergroep Studio Scarabee en de oprichter Adri Boon) en ‘Ha, daar gaat er een van mij!’ (een encyclopedisch overzicht van de grafische vormgeving in Den Haag door Jan Middendorp) gepubliceerd. Voor het eind van dit jaar staat het laatste boek in de serie gepland: ‘BOEQ: de geschiedenis van het maandblad TIQ (1966-1968) en wat daarna kwam’ door Albert Wulffers.

Stroom archief

Sense of Place

Kunstenaars uit Groot-Brittanië

Deelnemers: Howard Silverman, Anna Oliver en Mike Lawson Smith

opening zaterdag 24 aug 17.00
tentoonstelling van 25 aug t/m 15 september 2002
Openingstijsden do t/m zo van 13.00 tot 17.00

Curator: Ineke van der Wal

Kunstenaar ontdekt!

144 nederlandse kunstenaars

12 mei t/m 3 juni 2002
Geopend do t/m zo 12-17 uur

o.a. Joep van Lieshout, Pieter Laurens mol, Daan van Golden, Paul Citroen, Rudi van de Windt, J.C. van der Heijden, peter Struyken, Klaas Gubbels, Marina Abramovic, Eric Pape, Helen Frik, Piet Dirkx, Henk Visch, Kees Verwey, Auke de Vries, Lucebert, Emo Verkerk, James Turell en vele anderen.

Samengesteld voor het 20 jaar cursusjubileum ” Kijken naar hedendaagse kunst”
van Liesbeth van Abbe

Göteborg in Den Haag

20 april t/m 5 mei 2002
opening 19 april om 5 pm

Deelnemers: Kai Rennes, Patrik Dahlberg, Pecka Söderberg, Anna Carlson, Mats Stammarnäs en Thomas Oldrell

Kunstenaars uit Zweden

In samenwerking met Galleri 54 uit Göthenburg

Stroom | Christie van der Haak

Memorabilia

08 Mar – 06 Apr 2002

‘Memorabilia’. De moeite waard om herinnerd te worden. Christie van der Haak liet in deze tentoonstelling naast enkele nieuwe schilderijen en keramieken schalen ook ouder werk zien, afkomstig uit verschillende series en voor het merendeel niet eerder getoond. Deze schilderijen zijn zelf ‘memorabilia’ voor de kunstenaar. De meest recente werken hebben als serie ook de titel ‘Memorabilia’: ze zijn het en tegelijkertijd gaan ze erover.

Van het begin af aan heeft het werk van Christie van der Haak een sterk decoratieve inslag gehad. Het begrip decoratie wordt nog wel eens verkeerd ingeschat. In onze cultuur wordt het meestal gezien als ‘ornament’: als iets dat iets anders versiert maar zelf niets is. In een iconoclastische cultuur als de Islamitische, waar afbeelding verboden is, is decoratie altijd een inhoudelijke waarde geweest. In de schilderijen en keramieken schalen van Christie van der Haak worden decoratieve patronen gebruikt om – elkaar vaak tegensprekende – ruimtes te creëren waarin figuratie wel een bepalende rol speelt maar altijd in relatie tot de abstractie van de duizelingwekkende patronen. Steeds is er sprake van conflict en oplossing, van paradox en congruentie: het oog vindt in deze schilderijen geen rustpunt en steeds als het denkt een vaste structuur en opbouw te hebben gevonden wordt die weer onderuitgehaald door een andere passage in het schilderij. Voorgrond en achtergrond wisselen stuivertje binnen één beeldvlak, de ruimte is onduidelijk. Daardoor gaan deze schilderijen (onder meer) over de positie van de ordenende hand, die van de kunstenaar, in een tijd waarin iedere ordening aanvechtbaar lijkt. (Tekst: Philip Peters)

Stroom archief

Stroom | Gert Germeraad

Stemmingen

25 Jan ’02 – 23 Feb ’02

Beeldhouwer Gert Germeraad laat zich in zijn portret-, karakter- en figuurstudies inspireren door het werk van andere kunstenaars (van Egon Schiele tot Philip Akkerman), waaraan hij een eigen interpretatie geeft. In zijn tentoonstelling in de Toussaintkade stonden portretten centraal, die voor een deel tot stand zijn gekomen tijdens een werkperiode bij het Europees Keramisch Werkcentrum in Den Bosch.

Stroom archief